La storia dell'arte è piena di figure di madri simboli di amore e vita: alcuni artisti indagano il rapporto con i figli e la maternità, studiando il rapporto dell'uomo con la sofferenza, il lutto e la morte, ma anche la gioia.
Infatti da sempre la maternità racchiude il mistero della vita nell’universo; si fa riferimento all’immagine di una mamma con il bambino per rappresentare la vita e l’amore profondo. Nella storia dell’arte ci sono quadri che vanno dallo sfondo religioso con Madonna con bambino, a quelli più laici. Si può dire, che non c’è artista nella storia dell’arte che non abbia rappresentato questo sentimento.
Nell’arte l’amore materno diventa una metafora di valori e sentimenti, come quello verso Madre Natura che genera ogni cosa, o verso la “mater” simbolo di fierezza e protezione.
In occasione della festa della mamma, ho selezionato alcune opere indimenticabili e particolari sulla “maternità”.
VINCENT VAN GOGH, RITRATTO DELLA MADRE DELL’ARTISTA (1888) Van Gogh approdò all’arte attraverso la madre, Anna Carbentus Van Gogh, che era una pittrice dilettante. Un rapporto amorevole ma anche rispettoso: nel dipingere il ritratto di sua madre l’artista scelse di raffigurarla in un atteggiamento fiero, pieno di colore e movimento, rappresentandola con il volto di tre quarti, una posa utilizzata in epoca moderna per i ritratti dei nobili. Questo ritratto è stato realizzato partendo da una fotografia in bianco e nero a cui Van Gogh ha aggiunto del colore.
GUSTAV KLIMT, LE TRE ETA’ DELLA DONNA (1905) La famosa opera di Klimt celebra le tre età della donna, l’infanzia, la maturità e la vecchiaia. Tre figure asciutte, ma allo stesso tempo eleganti, rappresentano simbolicamente l'intero ciclo vitale: l'infanzia e la vecchiaia sembrano legate proprio dall'esperienza della maternità che nel quadro assume una valenza centrale: infatti l’abbraccio fra la donna e la bambina ha sempre colpito per la sua tenerezza diventando uno dei simboli artistici del rapporto mamma-figlio.
JAMES WHISTLER, MAMMA WHISTLER (1871) Una delle più famose opere di James Abbott MacNeill al di fuori degli Stati Uniti è l’austero ritratto di sua madre Anna Matilde McNeill Whistler. Quest’opera è stata descritta come un'icona americana e una Gioconda vittoriana. Diverse storie raccontano che Anna Whistler sia stata la sostituzione di un’altra modella; il pittore originariamente aveva immaginato di dipingere la modella in piedi, ma sua madre era a disagio a posare in piedi per tanto tempo, quindi cambiò anche la posizione.
PABLO PICASSO, MATERNIDAD (1905) La maternità è uno dei temi ricorrenti nella produzione di Pablo Picasso: esistono molte opere dedicate al rapporto intimo tra madre e figlio. Soprattutto nel periodo Blu e in quello Rosa, Picasso raffigura con un'intensità umana fuori dal comune l'abbraccio amoroso della maternità: le donne in questi quadri somigliano a delle statue antiche, che improvvisamente hanno preso vita. Sono delle dee solide e potenti, ma dipinte con colori delicati, come il grigio e il rosa
MACRO AREA TEMATICA Arte, Mamma, Donna, pittura, artisti
